Please enable javascript in your browser to view this site!

Find kunstneriske uddannelser og legater til kunststuderende

At finde den rette kunstneriske uddannelse og finansiering er afgørende for at opnå succes som kunstner eller kreativ. I Danmark er der mange muligheder for dem, der ønsker at studere kunst, både gennem uddannelsesinstitutioner, men også fonde og legater, der tilbyder legater til kunststuderendes udvikling i forbindelse med studier såsom en Master of Arts; Master of Fine Arts; udenlandsophold; deltagelse i masterclass; residency ophold mv. Denne artikel guider dig igennem de muligheder, der findes, og hvordan du kan søge legater til at støtte din kunstneriske udvikling.

Kunstneriske uddannelser i Danmark

Hos Fundraising.how har vi meget erfaring med legatsøgning til kunststudier, og kan bl.a. hjælpe både kunstneriske og kreative studerende og dimmittender fra følgende uddannelsesinstitutioner med at søge legater:

  • Aalborg Universitet (Institut for Arkitektur)

  • Arkitektskolen Aarhus

  • Danmarks Designskole

  • Designskolen Kolding

  • Den Danske Filmskole

  • Den Danske Scenekunstskole

  • Den Internationale Billedskole

  • Det Jyske Musikkonservatorium

  • Det Kongelige Danske Kunstakademi

  • Det Kongelige Danske Musikkonservatorium

  • Det Kongelige Akademi - Arkitektur, Design, Konservering

  • Kunstakademiets Billedkunstskoler

  • Københavns Film- & Teaterskole

  • Københavns Universitet (Det Humanistiske Fakultet)

  • Operaakademiet

  • Rytmisk Musikkonservatorium

  • Syddansk Musikkonservatorium

  • Øvrige offentlige og private kunstneriske uddannelsesinstitutioner

Kunstneriske studieområder

Der findes mange forskellige kunstneriske studieområder og nogle kombinerer kreative og æstetiske elementer med praktiske løsninger eksempelvis indretningsarkitekt uddannelsen. Dertil kan man på nogle uddannelser gå i flere retninger, eksempelvis når man som forfatter arbejder inden for kunstneriske genrer, eller på uddannelsen Film- og medievidenskab vælger at specialisere sig i kunstens verden. Ydermere findes der fakulteter hvor flere uddannelser er kunstneriske eksempelvis kandidatuddannelsen i teater- og performancestudier samt kandidatuddannelsen i kunsthistorie, begge ved Københavns Universitet.

Vi kan vejledende oplyse, at der findes legater og fonde at søge inden for følgende circa 50 kunstneriske studieområder. Listen er dog ikke udtømmende:

Studieområder Beskrivelse
Animation (tegnefilm osv.) Oprettelse af animerede værker og tegnefilm.
Arkitektur Design og planlægning af bygninger og rum.
Ballet En klassisk dansestil, der kombinerer musik, bevægelse og dramatisk fortælling.
Billedhug Kunstnerisk skabelse af skulpturer og tredimensionelle værker.
Billedkunst Skabelse af kunstværker gennem maleri, tegning, osv.
Dans Udførelse og studier af forskellige danseformer.
Design Skabelse af æstetiske og funktionelle løsninger i forskellige sammenhænge.
Digital Media Omfatter nye former for medier og teknologi inden for kunst og kommunikation.
Dukketeater Kunsten at skabe og optræde med dukker.
Film Produktion og analyse af film som kunstform.
Film- og medievidenskab Studiet af film og mediers indflydelse på samfundet.
Filmredigering/-klipning Redigering af filmoptagelser for at skabe et sammenhængende værk.
Filmproduktion Skabelsen af film fra idé til færdigt produkt.
Forfatterskab Skrivekunst og litterært arbejde.
Fotografi Udforskningen af kunsten og teknikken bag billedtagning.
Grafisk design Visuelt design af trykte og digitale medier.
Håndværk Praktisk skabelse og udførelse af håndværksprojekter.
Illustration Visuel fortolkning af tekst gennem billeder.
Industrielt design Design af produkter til masseproduktion.
Indretningsarkitekt Indretning af indendørs miljøer og rum af enhver slags.
Indretningsdesign og dekoration Indretning og udsmykning af indendørs rum.
Karakter-animator Design og animation af karakterer i film og spil.
Klassisk musik Studiet af musik fra den klassiske periode.
Koreografi Oprettelse og instruktion i danse.
Kulinarisk kunst Kunsten at tilberede og præsentere mad.
Kunsthåndværk og design Skabelse af unikke kunstneriske og praktiske objekter.
Kunsthistorie Studiet af kunstens udvikling gennem tiden.
Kunstterapi Anvendelsen af kunst til terapeutiske formål.
Litteratur Studiet af skriftlige værker.
Lyddesign Kunsten at skabe lydspor og lyd til forskellige medier.
Lys- og lydteknik Teknikker til lys og lyd i scenekunst.
Manuskript Skrive og redigere manuskripter til film og teater.
Mediekunst Kunstnerisk arbejde med moderne medier.
Medier og kommunikation Studiet af kommunikation gennem forskellige medier med mulighed for at specialisere sig i kunst.
Modedesign Fokuserer på skabelsen og design af tøj og tilbehør.
Musik og scenekunst Kombinerer musik med teater og performance.
Musikoptræden Udførelse af musik for et publikum.
Musikvidenskab Studiet af musik, dens teori og historie.
Radio og tv (produktion og teknik) Produktion af lyd- og tv-indhold.
Rytmisk musik Musik med fokus på rytme og improvisation.
Sang og opera Udførelse af vokal musik og opera.
Scenekunst Omfatter forskellige former for liveoptrædener.
Scenografi Design af scenen for teater- og filmproduktion.
Skuespiller Udførelse af roller i teater, film eller tv.
Skulptur Oprettelse af tredimensionelle kunstværker.
Teaterteknik Teknikker og metoder til teaterproduktion.
Teatervidenskab (drama) Studiet af teaterkunsten.
Teori om musik Studiet af musikalsk teori og komposition.
Uddannelse i visuel kunst Fokuseret på undervisning i kunst i uddannelsesmæssige sammenhænge.
Visuel kommunikation Kommunikation gennem visuelle medier.

Finansier en kunstnerisk uddannelse i udlandet med SU og legater

Mange kunststuderende vælger at søge mod kunstneriske uddannelsesinstitutioner i udlandet. Vi kigger i den følgende sektion på nogle af de bedste kunststudier i Europa og på andre kontinenter. For at finansiere et studieophold ved en kunstskole eller en hel kunstuddannelse i udlandet er det ofte nødvendigt med både fonde og legater, opsparing samt SU men desværre oplever mange kunststuderende - efter vores erfaring - at de ikke kan få deres kunstneriske uddannelser godkendt til SU-støtte, hvilket forøger behovet for støtte og finansiering fra fonde og legater. Hvis du ønsker at “scrolle” direkte til sektionen om legatsøgning, så klik herunder:

Vi har i det følgende lavet et udpluk af de mange muligheder for at studere kunst i udlandet med mange eksempler på kunstneriske uddannelser i forskellige lande.

Kunstneriske uddannelser i Storbritannien

Der findes utroligt mange muligheder for at udfolde dit kunstneriske talent med en uddannelse fra en britisk kunstskole og/eller anerkendt uddannelsesinstitution i Storbritannien. De mange kreative og kunstneriske britiske uddannelsesinstitutioner omfatter eksempelvis Royal College of Art i London (RCA), som er den eneste postgraduate institution i verden udelukkende dedikeret til kunst og design. RCA tilbyder unikke programmer inden for områder som mode, design, og billedkunst. Derudover er Central Saint Martins, en del af University of the Arts London, kendt for sine innovative og eksperimenterende tilgange til mode- og kunstuddannelser. Royal Academy of Music er en af de mest anerkendte institutioner for musikuddannelse i Storbritannien og tilbyder omfattende programmer inden for klassisk musik, jazz og komposition. Guildhall School of Music and Drama i London er anerkendt for sine fremragende programmer inden for musik og dramatisk kunst og tilbyder en dynamisk og inspirerende læringsoplevelse. Royal Conservatoire of Scotland er en førende institution, der kombinerer musik, drama og dans i sine uddannelser, hvilket giver studerende mulighed for at udvikle deres kreative talenter i et tværfagligt miljø.

Royal College of Art

Royal College of Art (RCA) var i 2024 den bedst rangerede skole i hele QS World University Rankings by Subject i kategorien Art & Design. RCA er konsekvent i toppen af globale ranglister, fordi programmerne ikke kun fokuserer på tekniske færdigheder, men også på kritisk tænkning, innovation, og kulturel relevans. Dette gør, at kandidater fra RCA ofte bliver banebrydende kunstnere og designere inden for deres respektive felter.

Goldsmiths

Goldsmiths, University of London, er kendt for sin innovative og tværfaglige tilgang til kunst. Universitetet er et populært valg blandt studerende. Kunstneriske uddannelser spænder over en bred kam og dækker alt lige fra litteratur såsom en MA in Children’s Literature og til musikudøvelse med programmer som eks. en Mmus Music (Performance & Related Studies); MMus Popular Music programmet mv.

Kunstneriske uddannelser i Tyskland

I det følgende vil vi se på de mange muligheder for at styrke dit kunstneriske talent med en uddannelse fra en tysk kunstskole og/eller anerkendt uddannelsesinstitution i Tyskland. De mange kreative og kunstneriske tyske uddannelsesinstitutioner omfatter eks. Universität der Künste Berlin; Bauhaus-Universität Weimar; og Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin blev grundlagt i 1950 og er blandt de mest prestigefyldte musikskoler i Tyskland. Skolen ligger i hjertet af Berlin og er kendt for sin fremragende uddannelse inden for klassisk musik, jazz, komposition og musikproduktion. Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy Leipzig er en anerkendt institution for musik og scenekunst, beliggende i Leipzig, Tyskland. Udover disse institutioner er der også mange andre anerkendte kunstskoler og universiteter i Tyskland, såsom Kunstakademie Düsseldorf, der er berømt for sine innovative tilgange til billedkunst og design, og Hochschule für Bildende Kunst Hamburg, som tilbyder gode programmer inden for kunstteori og visuel kunst (fx. en MFA Bildende Künste).

Universität der Künste Berlin

Universität der Künste Berlin (UdK) er en af de største og mest anerkendte kunstskoler i Europa. Som en af de ældste kunstakademier i Tyskland (grundlagt i 1696), har UdK en rig historie og tradition, der har bidraget til udviklingen af både tysk og international kunst. Skolen tilbyder mange forskellige kunstneriske uddannelser såsom en Opera Master såvel en Master of Art in Context.

Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin

En "Hochschule" i Tyskland refererer ofte til uddannelsesinstitutioner, der tilbyder bachelor- og kandidatuddannelser. Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin er en af de mere anerkendte højere læreanstalter inden for kunstens verden. Man kan bl.a. læse en Master Musiktheaterregie (Master i musikteater-instruktion)

Freie Universitat Berlin

Freie Universität Berlin (FU Berlin) er ikke primært en kunstskole, men tilbyder flere anerkendte programmer og forskningsområder inden for kunstrelaterede discipliner. Programmerne omfatter bl.a. en M.A. in Theater Studies; M.A. in Film Studies; MA Filmkulturerbe (MA Filmkulturarv) osv.

Kunstneriske uddannelser i USA

Der findes massser af muligheder for at udfolde dit kunstneriske eller kreative talent med en uddannelse fra en amerikansk kunstskole eller et universitet. De mange kreative og kunstneriske amerikanske uddannelsesinstitutioner omfatter eksempelvis Parsons The New School for Design i New York, der er verdenskendt for sine programmer inden for mode og design (fx. MFA Fashion Design and Society; MFA Interior Design mv.), samt The Juilliard School, en af verdens førende skoler inden for musik, dans og teater. Derudover tilbyder California Institute of the Arts (CalArts) i Los Angeles innovative uddannelser i billedkunst, animation og performancekunst. USA byder også på andre prestigefyldte kunstskoler såsom Rhode Island School of Design (RISD), som er en af de mest anerkendte skoler inden for billedkunst og design samt School of the Art Institute of Chicago (SAIC), som er kendt for sin eksperimenterende tilgang til kunst og tværfaglige programmer. For dem, der er interesserede i film, er USC School of Cinematic Arts i Los Angeles en af de mest prominente uddannelsesinstitutioner inden for filmproduktion og digital kunst.

Parsons the New School for Design

Parsons School of Design (Parsons) er en af de mest prestigefyldte designskoler i verden. Parsons er grundlagt i 1896, beliggende i New York City, og har en lang historie med fokus på innovation og kreativitet inden for design og kunst. Skolen tilbyder et bredt udvalg af uddannelser, herunder mode, interiørdesign, grafik og bæredygtigt design. Med et stærkt fokus på tværfaglighed og samarbejde forbereder Parsons sine studerende til at blive ledende inden for den globale designindustri.

The Juilliard School

The Juilliard School er en af de mest prestigefyldte kunstskoler i verden, beliggende i New York City og grundlagt i 1905. Juilliard tilbyder uddannelser inden for musik, dans og skuespil, og er kendt for sin strenge optagelsesproces og høje akademiske standarder. Skolen tiltrækker talentfulde studerende fra hele verden og tilbyder dem en enestående mulighed for at udvikle deres færdigheder under ledelse af anerkendte instruktører og brancheprofessionelle. Programmerne omfatter bl.a. en Master of Music (MM).

Kunstneriske uddannelser i Sverige

Sverige er hjemsted til mange anerkendte kunstneriske og kreative uddannelsesinstitutioner, såsom Konstfack University College of Arts, Crafts and Design; Royal University College of Fine Arts; Umea University; Lunds Universitet; Stockholms Konstnärliga Högskola; samt Royal College of Music in Stockholm, mv. Nedenfor findes nogle eksempler på kunstneriske uddannelser i Sverige. Sverige er et meget anset land, når det gælder studier i billedkunst. Landet har et godt ry for sine kunstskoler, som ofte er blandt de bedste i verden.

Kungl. Musikhögskolan i Stockholm

Royal College of Music in Stockholm (Kungl. Musikhögskolan i Stockholm) er en af de mest prestigefyldte kunstskoler i verden. Kungl. Musikhögskolan i Stockholm er kendt for sin høje standard inden for musikalsk uddannelse og tilbyder både klassiske og moderne musikuddannelser.

Lunds Universitet

Lunds Universitet har et stærkt ry inden for flere kunstneriske fagområder herunder studier inden for både litteratur, musikudøvelse, billedkunst samt udøvende kunst. Lunds Universitets rangering er de seneste år gået frem, og universitetet var at finde som nr. #75 på QS World University Rankings 2025. Universitetet tilbyder blandt andet en Master of Fine Arts in Performing Arts samt en Master's in Music, Guitar mv.

Kunstneriske uddannelser i Holland

Holland er blandt andet kendt for landets fremragende uddannelsesinstitutioner inden for design eks. ved Design Academy Eindhoven. Blandt akademiske kunstuddannelser kan du overveje blandt andet Universiteit van Amsterdam, Universiteit Leiden, Universiteit Utrecht, og Rijksuniversiteit Groningen (fx. med en MA Art History) eller en Master of Arts in Media & Creative Industries ved Erasmus Universiteit Rotterdam. For musik kan vi fremhæve Royal Academy of Art, The Hague (KABK) hvor du eksempelvis kan forfølge en Master Classical Music Flute.

Design Academy Eindhoven

Design Academy Eindhoven (DAE) har fokus på uddannelsesmæssig innovation og tilpasning af sine uddannelser for at holde trit med den hurtigt udviklende designprofession. DAE rangerer som nr. 9 inden for kunst og design ifølge QS World University i “Art & Design” kategorien. DAE vægter nysgerrighed og åbenhed inden for design og fokuserer på at fremme de studerendes egne bidrag og personlige udvikling. Programmerne omfatter bl.a. en Master of Arts in Fine Art and Design (MA) med forskellige studieretninger, herunder Social Design, Contextual Design mv.

Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten

Amsterdam School of the Arts (AHK) er kendt for sin fremragende undervisning inden for flere kunstneriske fagområder. AHK er fokuseret på at udvikle talentfulde kunstnere og fagfolk, der kan bidrage til den kreative sektor. AHK tilbyder en række bachelor- og masterprogrammer, herunder Classical Music, hvor studerende kan dygtiggøre sig i musikalsk udførelse og komposition. Desuden findes der programmet Jazz, der giver en dybdegående forståelse for improvisation og musikalsk interaktion. For dem, der ønsker at forene kunst og pædagogik, tilbyder AHK en Music in Education master, som fokuserer på at uddanne fremtidens musiklærere. Med en stigende international anerkendelse, er AHK en fremragende institution for kreative sjæle, der ønsker at forfølge deres passion i kunstverdenen.

Legater til kunstneriske uddannelser

Der findes mange fonde og legater til kunstneriske uddannelser, der er øremærket til dem, der ønsker at udforske deres kreative potentiale. Flere af disse støtter kunstformer som billedkunst, musik, scenekunst, film og design osv. Mange legater fokuserer på at hjælpe unge kunstnere med at deltage i faglige udenlandsophold, talentprogrammer, kulturelle arrangementer, kunstneriske residencies, og specialiserede kurser. For eksempel findes legater, der giver økonomisk støtte til kunststuderende, der ønsker at studere en hel uddannelse i udlandet; tage et udvekslings- og semesterophold ifbm. et studie i Danmark; deltage i internationale symposier; masterclass og enetimer; konkurrencer; residency ophold mv.

Hvad udgør kunstneriske studieområder? Er du i tvivl om hvorvidt det kan være relevant for dig at søge legater med fokus på kunstneriske uddannelser? Det er ikke alle fonde inden for kunstens verden der støtter samtlige kunstneriske studieretninger, da legater til kunstneriske og kreative uddannelser har forskellige fokusområder. Derfor er det afgørende at du især fokuserer på legater og fonde inden for netop din kunstneriske niche, da der findes omtrent 15.000 forskellige fonde i Danmark.

Har du brug for hjælp til at finde de rette legater? Indsend vores formular til at finde kunstneriske fonde og studielegater, og start din legatsøgning i dag!

Hvordan ansøger man om legater og fonde til kunststuderende?

Finansiering af kunststudier gennem legater og stipendier er i høj grad muligt. Ansøgningsprocessen hos fonde og legater varierer, men der er nogle generelle retningslinjer, som kan hjælpe dig på vej. Det er vigtigt at være præcis i din beskrivelse af dine kunstneriske mål, samt hvilke projekter eller aktiviteter du har brug for støtte til. Mange fonde ønsker at se en klar sammenhæng mellem din kunstneriske uddannelse og dine fremtidige ambitioner. Sørg også for at inkludere en detaljeret plan for, hvordan du vil anvende legatet. Det kan være nyttigt at vedlægge et CV og portefølje, der viser eksempler på dit arbejde, samt dokumentere dit kunstneriske talent og potentiale.

Dokumentér dit kunstneriske talent når du søger legater

Dokumentation for dine kunstneriske aktiviteter og erfaringer kan være afgørende for succes, når du ansøger om legater. Det kan øge dine chancer for støtte fra legater og fonde, hvis du fremhæver dine unikke kunstneriske og professionelle erfaringer, kompetencer, og udmærkelser, særligt inden for dit specifikke kunstneriske fagområde. Dette kunne eksempelvis relatere sig til at beskrive dit engagement i kunstneriske miljøer og dine erfaringer med udstillinger, koncerter eller opvisninger.

Du kan fremhæve det hvis du har erfaringer fra deltagelse i kulturelle arrangementer, talentprogrammer, masterclasses, konkurrencer, samt andre relevante aktiviteter som f.eks. kunstneriske netværksmøder, mentorsessions med etablerede kunstnere, deltagelse i symposiums, internationale konferencer, kunstneriske forskningsprojekter, residency-ophold, artist-in-residence programmer, specialiserede kurser og videreuddannelser, faglige paneldiskussioner, og præsentationer på biennaler eller andre større kunstneriske platforme. Disse aktiviteter bidrager ofte til at styrke ens faglige profil og udvide netværket, hvilket kan have stor betydning for en kunstnerisk karriere.

Erfaring fra praktik ved kunstgallerier, teatre, filmskoler, designbureauer, tegnestuer, kulturinstitutioner, museumsafdelinger, scenekunstkollektiver, produktionsselskaber, danseskoler eller lignende steder kan også inkluderes, samt benævnelsen af eventuelle legater, priser og hæder eller anden økonomisk støtte, du har modtaget. Deltagelse i disse miljøer kan give værdifuld indsigt og erfaring, som kan styrke din kunstneriske og faglige udvikling.

Ydermere kan det være relevant at fremhæve dine bidrag til kulturblogs, kunstneriske tidsskrifter, litterære projekter eller oversættelser, festivaler, magasiner, kataloger, eller andre medier og online platforme, podcasts og udstillingsbøger. Ligeledes kan tidligere engagement i orkestre, teatre, dansekompagnier, udstillingssteder, musikensembler, performancegrupper, kunstnerkollektiver, kunstprojektrum eller kulturhuse også fremhæves som væsentlige erfaringer, der kan styrke dine chancer for et legat.

Fonde og legater til kunst og kultur

Vil du vide mere om kunstfonde? Læs vores artikler med tips og vejledning omkring fonde og legater samt puljer for kunstnere.

Artikler om legater til kunstnere

Her finder du hele vores artikelserie om legatsøgning til kunstneriske formål bl.a. med artikler som “Fonde og legater til forfattere”

Ofte stillede spørgsmål

  • Statens Kunstfonds puljer og tilskud er målrettet kunstnere i forbindelse med deres videre udvikling. Ved udgivelsen af denne artikel i september 2024 fandtes følgende 55 tilskudsordninger hos Statens Kunstfond:

    1. Honorarstøtte til rytmiske spillesteder

    2. Bestillingsopgaver - musik

    3. Scenekunstfestivaler

    4. Huskunstnerordningen

    5. Artist in residence under Huskunstnerordningen

    6. Scenekunst: Internationale aktiviteter

    7. Internationale besøgsprogrammer og netværksaktiviteter

    8. Børn og unge - læringsmiljøer, talentudvikling og innovativ kunstpædagogik

    9. Formidlingsordningen – Godkendelse af forestilling

    10. Tidsskriftsstøtte

    11. Børn, unge og arkitektur

    12. Tværæstetiske projekter for musik og scenekunst

    13. Værkproduktion og udstillinger

    14. Kommunale billedkunstråd

    15. Kuratoriske researchrejser

    16. Ophold på udenlandske residencies

    17. Godkendelse af forestillinger: Refusionsordningen

    18. Refusion af udgifter til visningsvederlagsordningen

    19. Børn og unges møde med billedkunst

    20. Opstart af nye udstillingsplatforme

    21. Litterære oplevelser for nye målgrupper

    22. Levende litteraturmøder for børn og unge

    23. Forfattermøder for voksne

    24. Arbejdslegater for kunsthåndværk og design

    25. Arbejdslegater for arkitektur

    26. Arbejdslegater til nye talenter inden for kunsthåndværk og design

    27. Arbejdslegater for scenekunst

    28. Arbejdslegater for billedkunst

    29. Arbejdslegater for musik

    30. Arbejdslegater for litteratur

    31. Rejselegater for film

    32. Arbejdslegater for film

    33. Rejsetilskud for litteratur

    34. Nordiske oversættelser

    35. Større litterære arrangementer og formidling

    36. Prøveoversættelser fra dansk

    37. Udgivelsesstøtte

    38. Open Call: Designer in The Shed Placement, Young V&A

    39. Open Call: V&A Wedgwood Collection Fellowship

    40. Kunsthåndværk- og designprojekter i Danmark og udlandet

    41. Open call: Artist-in-Residence for kunstner inden for smykkekunst eller korpus

    42. Open Call: 5x Detroit Visiting Artist Fellowship

    43. Etårigt udstillingsprogram

    44. Udgivelse af musik og realisering af lydkunst

    45. Ophold via Statens Kunstfonds særlige residencyaftaler: Nuuk, Seoul, New York

    46. Residencyprogrammer i Danmark

    47. Kunstkritik, viden og debat

    48. Koncertvirksomhed

    49. Festivaler

    50. Orkestre, bands, kor og ensembler

    51. Publikationer og anden musikformidling

    52. Amatørmusik

    53. Transportstøtte til orkestre/ensembler

    54. Danske galleriers deltagelse på internationale kunstmesser

    55. Pulje til morgensangsskoler

  • Der findes bestemt muligheder for at søge legater og fonde til din kreative og kunstneriske udvikling i Norge. Fonde og legater med fokus på kunststuderende vil i teorien kunne støtte alt lige fra en MA i Teater eller MA i Dans eller ved Kunsthøgskolen i Oslo (Oslo National Academy of the Arts) og til videreuddannelse ved Norwegian Academy of Music, osv. Norges Musikkhøgskole tilbyder også videregående uddannelse eks. med Mas­ter­stu­di­et i utøving. For mere kunstnerisk akademisk uddannelse kan vi især fremhæve Universitetet i Oslo, der har mange uddannelser såsom Masterprogrammet i musikkvitenskap og en Master i Kunsthistorie og visuelle studier, m.fl.

  • MA fokuserer på teori og forskning inden for humaniora og kunst, mens MFA er praksisbaseret og retter sig mod kreative erhverv som billedkunst og scenekunst. Kort sagt er MA mere akademisk og teoretisk, mens MFA er praksisbaseret og rettet mod kreative erhverv. MFA lægger vægt på praktisk arbejde og porteføljeudvikling. En Master of Arts (MA) er en bred, akademisk grad med fokus på teori og forskning inden for områder som humaniora, samfundsvidenskab og kunst. Den omfatter typisk fag og en afhandling og tager 1 til 2 år at gennemføre. En Master of Fine Arts (MFA) er en specialiseret uddannelse inden for kreative områder og tager typisk 2 til 3 år at gennemføre. En MFA anses for at være den endelige eksamen for praktiserende kunstnere.

  • Legater til kunststuderende har bredere formålsbeskrivelser og mulige støtteområder, mens kunstnerstipendier ofte er begrænset til en på forhånd defineret kunstnerisk aktivitet.

  • Optagelsesprocesserne varierer med skolerne. De fleste kunstskoler har en omfattende ansøgningsprocedure. Bilag der understøtter din optagelse vil typisk være CV eller biografi, portfolio, motiveret beskrivelse samt anbefalingsbreve. Vær opmærksom på ansøgningsfrister og eventuelle specifikke krav til opholdet, som f.eks. sprogkrav.

Image credit:

Image 1: Shadowssettle, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons

Image 2: Reading Tom from Reading, UK, CC BY 2.0 https://creativecommons.org/licenses/by/2.0, via Wikimedia Commons

Image 3: Björn Wilck, CC BY-SA 3.0 DE https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/de/deed.en, via Wikimedia Commons

Image 4: Lukas Beck, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons

Image 5: Universitätsbibliothek, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons

Image 6: Ajay Suresh from New York, NY, USA, CC BY 2.0 https://creativecommons.org/licenses/by/2.0, via Wikimedia Commons

Image 7: Kidfly182, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons

Image 8: Frankie Fouganthin, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons

Image 9: Pysslingen, CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0, via Wikimedia Commons

Image 10: Romaine, CC0, via Wikimedia Commons

Image 11: Com AHK, CC BY 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by/4.0, via Wikimedia Commons

My title My title My title